【新唐人2006年1月5日】已消失了一百多年的音樂如何讓它重現江湖呢？
【藝海漫遊】(113) 古樂復興-御座樂（上集）
2005年7月，由比嘉悅子帶領團員來到台灣做國際交流性的演出。身著華麗服飾的團員們端莊爾雅的儀態，悠悠然的演奏著優美的古樂，然而這些卻是他們花費了十年的時間，不斷辛苦努力的學習研究才得來的成果。
比嘉悅子：「御座樂」就是屬於琉球的室內禮儀音樂，在1392年十四世紀末的時候，從中國傳進琉球，然後學習明朝的禮儀音樂；在琉球王府時代，當國王要繼承王位的時候、還有當中國有重要客人來的時候，到了十七世紀後，則是用在上江戶向將軍問候的時候，所演奏的重要音樂。
在明朝時期，琉球王國曾經和中國保持密切的往來，當時中國冊封使節到琉球的時候，把「御座樂」傳到琉球，而琉球也藉由到中國朝貢的機會學習了中國音樂。
現在琉球的首里城是重新建造的，因戰爭的關係，整個首里城連同城內的文物包括「御座樂」的樂器、資料也一併燒毀殆盡。
比嘉悅子：復原的時候，因為首里城已經被燒毀的關係，資料都沒有了，所以復興的工作就非常的困難，雖然這樣，演奏「御座樂」的人，只好到江戶將軍住的地方，因為當時演奏「御座樂」的樂器被保存在德川縣，我們找到那些資料，然後也做了研究，最後再將德川縣樂器的相關資料，交給台灣的陳焜晉老師，請他做樂器的復原工作。
陳焜晉：那當我看完他們這些資料之後，我發現這些音樂、這些樂器其實跟「南管」關係不大，真正跟「南管」有關係的，大概只有三弦樣子都一樣，其他樂器倒是跟「北管」的樂器戲樂，也就是文場戲樂方面有關係。
陳焜晉：第一批大概做了將近七、八個月，日本人所要求的，都是比較非常復古，現在的東西他們是不要的，我們「南管」音樂比他們更古，所以我們做「南管」樂器，那種古老的感覺沒有問題。
琉球「御座樂」的樂器，他們給我的資料裡邊，一共十八樣他們叫十八點，十八種有十九件，其他有一件是兩種，兩樣樂器就是，笛子有一個長、一個短的，其他的樂器包括打擊樂，包括彈的、吹的、拉的都有，那很多在我們目前，中國已經都不用了，我們不敢講失傳了，至少都已經沒有在用了。
「御座樂」的樂器裡，有一個是現代人連看都沒看過的樂器－「提箏」，它是外形長得像「古箏」，但是在尺寸上又小了很多，而最特殊的是「提箏」的演奏方式，像西洋樂器小提琴一樣，是拿在手上用拉的。
有著長長的琴桿彈撥樂器－「長線」，源自中國的「阮琴」，和現在改良後的「阮琴」有很大的不同了，「長線」保持著明朝時期的古味。
「月琴」最早也由「阮琴」演變而來，在晉朝時就已經流行，所以它的歷史久遠，流傳廣泛。「琵琶 」因彈奏方法而得名，向前彈出稱做「批」，向後挑進稱做「把」；從盛唐年間的敦煌壁畫上很多樂舞的場面中都可以看得到「琵琶 」，可見當時的盛行的風潮了。
「三線」是三弦，「四線」則是四條弦。日本的古畫中經常可以看得到「三線」，「三味線」早已成為道地的日本樂器。
陳焜晉：基本上在台灣的「南管」，沒有像大陸在文革以後，那麼大改變，還保存原來那種感覺還在，我想音樂的東西感覺很重要；技術那是另外一個層面，技術可以克服，就是說傳統那種古樸的感覺，你要牢牢在心裡邊建立起來的話，這個東西不容易，要對它有認識，要接觸、要能夠浸淫在它那種音樂裡邊，那種生活裡邊要很長一段時間，你才能夠從內心裡邊去體會，它的一種內涵在，因為古老的東西跟現在的東西截然不同，我們可以看到很多，現代的一些學者，他們在學古代的東西的時候，常常用現在的思維，來評判古代的東西，這是一個非常大的一個誤差。
在台灣，「南管」還保留著千年前的古味，而完成復興的琉球「御座樂」則力圖保留明朝的味道；然而，在發源地的中國，經過一場文化大革命之後，古老的文化已蕩然無存，身為傳統音樂家的陳焜晉不禁發出無限的感慨。
「南管」古樂器製造家陳焜晉表示，琉球「御座樂」的樂器的製造，是極富挑戰性的世紀文化工程，他花費了很大的心力才把它們製作完成；過程雖然辛苦，然而對參與其中的他，看到「御座樂」能完成復興，豐富的呈現在觀眾的眼前，他也感到非常的欣慰。
復興百年古樂「御座樂」的過程中，完成了樂器的製造之後，在下集中，繼續為觀眾朋友介紹他們在演奏方面的學習過程。
